Art Nouveau tarzı bir iç mekan nasıl oluşturulur

1890’dan beri, kültürde insan ifadesinin tüm alanlarını etkileyen küresel değişiklikler gözlemlendi. Rus şiirinde Gümüş Çağı dönemine – büyüleyici ve romantik, güzel ve unutulmaz, bir kadının öpücüğü gibi, Fransa’da formların güzel sanatının doğuşu eşlik etti..

Şömine ve oda iç dekorasyonu, Eugene Valen

İnsan toplumunun ve onun etrafındaki dünyasının kutsal, statik algılamasından sonra sanatta serbest sıçrama dönemi, iç mekanda ifade buldu ve daha sonra birden fazla yorum ve türde kendini gösteren Art Nouveau tarzının ortaya çıkışıyla damgasını vurdu. Bu tarzın doğuşu, tarihsel olarak, tüketici ürünlerinin üretimi için endüstriyel teknolojilerin nihayet o dönemde hüküm süren sanayi devriminin bir sonucu olarak kurulduğu bir dönemle ilişkilidir..

Art Nouveau tarzının çok türlü sanatı ve yorumları, Büyük Vatanseverlik Savaşı’na kadar neredeyse yarım yüzyıl boyunca gelişti. Şu anda birçok tasarımcı yeni fikir ve çözüm arayışında bu stile yöneliyor. Art Nouveau’ya özgü stilistik formların modern iç mekanlarda uygulanması, kompozisyon açısından karmaşık ve çoğu zaman zor bir iştir. Modern Art Nouveau iç mekanlar yaratırken yapılan tasarım hataları dikkat çekicidir ve pahalı bir iç mekanı tamamen tatsız hale getirir. Bu tarz için materyalleri, okuyucularımızın Art Nouveau öğeleriyle bağımsız olarak iç mekanlar yaratmalarına yardımcı olacak ve yazarın tasarımcıların çalışmalarını takip etmelerine yardımcı olacak şekilde seçmeye çalıştık..

Art Nouveau’nun Art Deco ve Art Nouveau’dan farkı nedir?

Art nouveau (fr. Artnouveau) adı “yeni sanat” anlamına gelir ve 19. yüzyılın sonunda gelişmeye başlayan yeni bir sanatsal yöne verildi. Aynı Art Nouveau tarzının (fr. Moderne – modern) ve Art Nouveau’nun isimlerinin neredeyse aynı olmasına rağmen, aslında onları ayırmak gelenekseldir. Art Nouveau yazarlarla bu şekilde iletişim kurar: mobilya tasarımı – Emile Galle, Camille Gaultier, Michael Tonet, mimari objeler – Gustav Eiffel, Antonio Gaudi, Victor Horta, resim – Gustav Klimt, Alphonse Mucha. Art nouveau tarzı 1880’den 1905’e kadar aktif olarak gelişti ve ardından modern olarak bilinen ticari tasarımın ikincil bir bileşeni haline geldi..

Art Deco ise neoklasisizm ve modernitenin sentezi sonucu ortaya çıkan dekoratif bir sanattır. Bu tür bir grafik desen, ağırlıklı olarak etnik süslemeler, fildişi, nadir deri, pahalı ahşaplar ve gümüş kakmalar gibi pahalı modern malzemelerin kullanımı ile karakterize edilir. Yukarıdaki stiller genellikle birbiriyle karıştırılır.

Art Deco iç mekan

Art Nouveau sanat tarzı, formlarını ve çizgilerini doğadan ödünç almış ve herhangi bir sanat eserinde, mimari, iç mekan organik doğasını ortaya koymaktadır. Art Nouveau sanatçıları, büyük ve büyük nesneleri kırılgan ve görsel olarak ağırlıksız hale getirmeyi başardılar. Her durumda, düzlemsel bir algı, herhangi bir hacimsel Art Nouveau dekorunun karakteristiğidir. Temel olarak, doğada bulunan dalgalı ve eğimli çizgiler kullanılır. Art Nouveau sanatçıları, çoğu botanik bilgisini yakından tanıyan bitkiler dünyasından ilham aldılar. Tercihen zambaklar, orkideler ve süsen gibi bitki unsurları sıklıkla kullanıldı, ancak başka doğal formlar da canlı bir model oluşturmak için kullanılabilirdi..

Art Nouveau’nun sanatsal yönetiminin en parlak döneminde, nesnelerin endüstriyel tasarımı da genellikle eski tarzlara geri döndü: Gotik, Rönesans, Barok, Klasisizm. Art Nouveau, ticari tasarımın tüm eğilimlerini içeriyorsa, Art Nouveau, eski stillerin doğrudan etkisinden arınmış, gerçek bir saf sanatsal yöndür. Nitekim, art nouveau en büyük ticarileştirmeyi geçirdi, ancak asla bir zanaat haline gelmedi.

Art Nouveau tarzının ayırt edici özellikleri

Herhangi bir sanatsal stil gibi, Art Nouveau da kendine has detaylarıyla karakterizedir. En sık kullanılanlar arasında vitray pencereler, karakteristik çiçek süslemeli merdivenler, oymalı kapılar, Tiffany tarzında vitray tekniğiyle dekoratif aydınlatma, Art Nouveau sanatçılarının tabloları, uzun vazolar. Bu elemanlar hem kombinasyon halinde hem de ayrı olarak iç mekanda kullanılabilir. Genellikle modern tasarımda, özellikle başka bir stilden ayrıntılar eklerken stillerin bir kombinasyonuna izin verilir. Bu ayrıntılar, temelde farklı bir iç tasarım tarzında küçük bir performansa dönüşüyor. En basit ve en güvenli tasarım seçeneği, Art Nouveau tarzının doğasında bulunan klasisizm ve unsurların bir kombinasyonu olarak kabul edilir..

Solda: Ayırt edici zoomorfik motiflere sahip orijinal Tiffany lamba.
Sağda: Vitray gölgeli Tiffany tarzı lamba

Vitray yapmak karmaşık ve pahalı bir iştir. Orijinal vitray tekniği, cam dökümünü ve ardından ateşlemeyi kullanır. Vitray simülasyonu için şu anda çeşitli teknikler kullanılmaktadır.

Çağdaş Art Nouveau kapı eşiği dekorasyonu

Fotoğrafta gösterilen giriş grubunu oluşturmak için oldukça basit ve erişilebilir bir cam boyama tekniği kullanıldı. Cam üzerine boyama için tüm malzemeler özel mağazalarda bulunabilir ve vitray pencereyi kendiniz simüle edebilirsiniz. Viyana tekniği kullanılarak yapılan orijinal vitray pencereler genellikle muhteşemdir. Çoğu durumda, tam bir sanat eseri olarak kabul edilirler..

Nancy, Jacques Grubert tıp fakültesinde vitray pencere

Art Nouveau tarzında camı kendi başınıza boyarken renk oranlarına dikkat etmeniz gerekir – tüm ana renkler farklı oranlarda (80-40-20) olmalıdır, üçten fazla renk kullanmamalısınız. Süs desenlerinin formatlarının oranları da önemlidir, doğal doğal oranlara en yakın şekilde karşılık gelmelidirler – doğal unsurların bir miktar stilizasyonuna izin verilir, ancak doğal çizgilerin oranları pahasına olmamalıdır. Bu durumda, “güzel” Pisagor oranlarını kullanmak daha iyidir. En basit kendi kendine boyama durumunda, zayıf bir renk tonu ile bir kontur tekniği kullanılır..

Bazı durumlarda, Art Nouveau sanatçıları vitray stilini diğer iç unsurlara aktardı. Rostov-on-Don’da inşa edilen Old House otelinin tavanı buna bir örnektir. Karanlık duvarların ve açık renkli tavanın koyu renkli ahşap süs parçalarıyla kontrastı, tavanı dev bir vitray lamba gibi gösteriyor. Ayrıca Art Nouveau iç mekanlardaki perdelerin çoğunlukla karanlık ve ağır olduğunu, vitray damarları andırdığını, genellikle duvarların aksine veya açıklık ve neredeyse ağırlıksız cam ekler gibi durduğunu unutmayın..

Rostov-on-Don’daki Old House otelinin içi, eski tarzlardan unsurlar ödünç almak tipik olduğu için modern ticari stile atfedilmelidir.

Art Nouveau iç mekanlarda genellikle kompozisyonun merkezi olan merdivenler ayrı bir yorumu hak ediyor. Art Nouveau merdiven, ağır ve masif unsurların kullanılmasına rağmen hafiflik ve incelik ile karakterizedir. Ana dekorasyon, dövme veya ahşap oyma tekniği kullanılarak yapılabilen merdiven korkuluklarıdır. Bu tür işler sadece elle yapılır ve maliyeti yüksektir..

Art Nouveau tarzında modern merdiven

Art Nouveau merdivenleri genellikle dev hayvanların bedenlerini anımsatan tuhaf şekillere benziyor. Bu teknik, ünlü Batlot Evi’nin tasarımında Antoni Gaudí tarafından uygulandı ve Art Nouveau iç mekanlar için bir klasik haline geldi. Pahalı oyma ve dövme, stilize edilmiş çiçek süslemelerinin kullanımıyla daha basit olanla değiştirilebilir. Art Nouveau tarzı yeterince esnektir ve iyi dönüşür, bu nedenle, bu tür iç mekanların başlangıçta tüm yüksek maliyeti ile, pahalı parçaları, üretimi daha az zor olan öğelerle tamamen değiştirebilirsiniz..

1. Art Nouveau tarzında modern merdiven. 2. Nancy’deki Banka Merdiveni, Luis Mozherel.
3. Art Nouveau tarzında modern ahşap merdiven. 4. Modern merdiven, Alex Haw

Art Nouveau için kapıların veya giriş gruplarının tasarımı, kendine özgü belirgin özelliklere sahiptir. Tabii ki, çoğu durumda, kapılar oymalı elemanlarla dekore edilmelidir. Çoğu zaman, paradan tasarruf etmek için modern tasarımcılar, alçıpan kullanarak giriş döngüleri oluşturur. Bu teknik istenilen etkiyi vermez ve bitki elementleri ağır ve tatsızdır. Duvar elemanı olarak tasarlanan giriş grupları geniş alan ve yüksek tavanlar gerektirir.

Yukarıda: Başarılı modern art nouveau giriş lobisi.
Altta: Art Nouveau tarzı bir giriş için başarısız modern tasarım

Art Nouveau tarzında giriş lobisi dekorasyonu

Art Nouveau duvar dekorasyonu, resim ve en önemlisi grafik kullanımıyla karakterizedir, her şeyden önce, Gustav Klimt ve Alfons Mucha’dan bahsediyoruz. Alphonse Mucha’nın mükemmel bir zevkle yürütülen grafik çalışmaları, duvarları ve diğer iç detayları dekore etmek için arsa olarak seçildiklerinde çoğu zaman çok başarılı olmayan intihallerin nesnesi haline geliyor. Şu anda Alphonse Mucha’nın reprodüksiyonları satışta, bu nedenle kendi başınıza kopya oluşturmanıza gerek yok.

Alphonse Mucha’dan grafik öğelerle giriş grubunun başarısız tasarımı

Ayrıldı. Alphonse Mucha tarafından takvim tasarımı.
Sağda: Alphonse Mucha sigara reklam afişi

Modern iç mekanlarda, Art Nouveau mobilyaları, öncelikle mevcut olmadığı için pratik olarak kullanılmamaktadır. Antika mobilyalar pratik olarak Rus bit pazarlarında bulunmaz ve eskizlere göre veya Avrupa şirketlerinin kataloglarından sipariş vermek için modern mobilya üretimi çok pahalı bir zevktir. Kural olarak, modern art nouveau iç mekanlar, mümkünse birkaç istisna dışında modern şekilli mobilyalar kullanır..

1. Piyano, Luis Mojorel. 2. Art Nouveau tarzında modern ofis koltuğu.
3. Yatak “Gün Batımı ve Alacakaranlık”, Emile Galle. 4. Art Nouveau tarzında modern maun yatak modeli

Art Nouveau tarzında, temel stil kurallarına uygun olarak klasik unsurlara dayanan dekorasyon binaları, güzel iç mekan çözümleri arayışının yüksek kaliteli bir sonucunu verir. İç mekan etkileyici, ilginç ve canlı olacak, bunlar tüm organik tasarım stillerinin özellikleridir..

Art Nouveau tarzında klasik iç mekanlar

1898’de Art Nouveau dekoru & Art Nouveau iç mekanlara adanmış “ameublement”. İçinde yaklaşık 50 iç parça taslağı vardı. O zamanlar bu iç mekanlar yeni moda olduysa, bugünlerde Art Nouveau tarzının ilk adımlarının saflığını hissetmek için bunlara aşina olmanızda fayda var. Albümün 1898’de stilin durumunu gösteren yaklaşımı kutsadığına dikkat edin, daha sonra Antoni Gaudi, Emile Galle, Luis Mojorel’in eserleri ve bu şaşırtıcı derecede sofistike sanat yönünün diğer ustaları ünlendi..

Bilardo odası, “Art nouveau dekorasyonu & ameublement “, 1898

Art Nouveau’nun ilk tezahürleri, en çok Rokoko’nun karakteristik özellikleriyle yakından ilişkilidir. Huzursuz çizgilerin iddialı, havadar zarafeti Art Nouveau’ya yansıyor. İç kompozisyonlar simetri, demokratik duvar boyama tekniğinde veya duvar kağıdı kullanılarak gerçekleştirilen çok sayıda stilize çiçek süslemesiyle karakterize edilir. İlk Art Nouveau mobilyaları hala ağır ve görkemli, ancak hafif kavisli şekillere dayanan karakteristik stil belirtilerine zaten sahip. Mobilya imalatında uygulama teknikleri ve kakma kullanılmaktadır. Art Nouveau, artık son derece pahalı olan oyma parçaların kullanılmasıyla karakterize edilir..

Kütüphane, “Art nouveau dekorasyonu & ameublement “, 1898

Yeni stili popüler kılmak için, iç mimarlar geleneksel düz çizgileri kavisli olanlarla ustaca birleştirdiler. Dairelerin ve düz şekillerin bileşimi grafiğin temeli haline geldi. Ritmik desen ve süslerin birleşimine özel bir anlam verdiler. Süslemelerin motiflerinin boyutlarını incelersek, birbirleriyle altın orantılı olarak ilişkilidirler..

Sol: Şömine grubu, Art nouveau dekorasyonu & ameublement “, 1898.
Sağda: Merdiven, Art nouveau dekorasyonu & ameublement “, 1898

Erken Art Nouveau baskısının bazı iç mekanlarında, Rokoko stilizasyonundan kategorik olarak farklı olan yeni eğilimler izlenebilir. Süslemelerin detayları gittikçe düzleşiyor ve tamamen dekoratif bir karaktere sahip. Simetri, ikincil bir bileşimsel unsur haline gelir. İç mekan tasarımında, düz ve hacimsel elemanların formlarının bileşimsel kombinasyonundaki deneyler izlenir, daha önce iç tasarımda kullanılmayan dekoratif dövme kullanılır. Süslemelerin ritmik kalıbı daha aktif hale gelir, titreşir ve tüm kompozisyonu etkiler..

Yatak odası, Art nouveau dekorasyonu & ameublement “, 1898

Tüm duvarı dolduran mobilya çözümlerinin yaratıcısı Art Nouveau’dur. Yakın geçmişte oturma odası mobilyalarında çok popüler olan ve hala geçerli olan geleneksel modern mobilya duvarlarından bahsediyoruz. Bu eskizlere bakıldığında, Art Nouveau’nun, yalnızca pahalı malzemelerin kullanımıyla değil, aynı zamanda pahalı oymacılığın reddedilmesiyle de karakterize edilen, türetilmiş dekoratif türe – Art Deco’ya önemli bir katkıda bulunduğu açıkça görülüyor..

Kabine, “Art nouveau dekorasyon &ameublement “, 1898

Art Nouveau ustaları, ışık ve gölgenin optik oyununu göz ardı edemezlerdi, iç mekanlarda iç mekana hafiflik ve incelik getiren vitray çözümleri ve cam ekler var..

Yemek odası, Art nouveau dekorasyonu &ameublement “, 1898

Art Nouveau tarzındaki iç mekanlar her zaman artan işlevsellik ve ergonomi ile ayırt edilir, her küçük şey için bir yer var gibi görünür ve dolaplar sık ​​ve nadiren kullanılan öğeler için bölmeler sağlar. Bazı sofra takımları iç mekanın dekoratif bir bileşeni haline gelir; güvenlik için yan panellerin camının altına gizlenmiştir. Böylece mobilyanın artan işlevselliği, iç mekanın aşırı yüklenmesine neden olmaz, mobilya, yalnızca genel stili onunla çelişmeden tamamlayan şekli nedeniyle daha hafif ve biraz iddialı hale getirilir..

Sonuç

Art Nouveau tarzında klasik iç mekanların yaratılması, yalnızca saf bir sanat tarzının özelliği olan profesyonellere tabidir. İnce bir Art Nouveau tarzı duygusu, tüm iç dekorasyon dönemi boyunca tasarımcıyı değiştirmemelidir. Art Nouveau iç mekanının her ayrıntısının kendi anlamı vardır ve genel izlenimi yaratmada rol oynar; iç unsurlar yalnızca koşullu olarak ana ve ikincil olarak adlandırılabilir. En basit yöntem, herhangi bir statik klasik iç mekana canlı bir dekoratif dokunuş veren Art Nouveau öğeleriyle çağdaş iç mekanlar yaratmaktır. Bu yaklaşım, iç tasarımda büyük hatalardan kaçınmanıza ve çarpıcı Art Nouveau tarzının zarafetini herhangi bir daireye getirmenize olanak sağlayacaktır..